法国比利时
现代派艺术(L'artModerne)的幕布已拉开。这个名字最初来源于19世纪末法国和比利时出现的一种创新风格。从19世纪70年代到19世纪末,朱尔斯·切雷特用数以百计的广告海报装点了巴黎街道,这些海报都有鲜明的洛可可风格线条和明亮色彩。到19世纪90年代,其他插图画家包括亨利·图卢兹·劳特雷克、托菲勒·亚历山大·斯坦伦(ThéophileAlexaeinlen)和皮埃尔·邦纳德(PierreBonnard),加入街头创意艺术家的行列,创作了许多活动和产品的广告,他们的海报融合了日式的优美、象征主义的神秘以及后印象派的视觉特点。来自英国的亚瑟·麦克默多为《雷恩的城市教堂》设计的植物纹样的封面,意味着经典的新艺术平面风格的诞生。当他最重要的支持者——瑞士的欧仁·格拉塞(Eugè)和捷克的阿尔丰斯·穆夏(AlphonseMucha)(两人都移民至巴黎)在他们的海报上淋漓尽致地展现这种风格时,新艺术已经成为一场泛欧运动。
79。普里瓦特·利夫蒙特(PrivatLivemont)设计。《改革》,海报,1897年。巴黎广告博物馆藏品
80。亨利·梅尼尔(HenriMeunier)设计。《天鹅皂》,海报,约1899年。巴黎广告博物馆藏品
81。亚瑟·麦克默多设计。《雷恩的城市教堂》,标题页。G。艾伦1883年出版。迈阿密装饰与广告艺术馆展品,来自小米切尔·沃尔夫森的收藏
82。皮埃尔·邦纳德设计。《法国香槟》,海报,1891年。克利夫兰艺术博物馆展品,刘易斯·B。威廉姆斯夫妇捐赠
83。亨利·图卢兹·劳特雷克绘。《女子素描画像》,约1890年
84。朱尔·谢雷绘。《女子素描画像》,约1895年
85。泰奥菲尔·亚历山大·施泰因伦设计。《GilBlas》杂志封面,1893年11月
86。欧仁·格拉塞设计。《马克·乔治·理查德牌自行车》,海报,1899年
87。让·米塞拉斯·佩斯克(JeanMiscelasPeske)设计。《海报版画》,海报,1898年。纽约PostersPlease公司提供
88。让·帕莱奥洛格(JeandePaléologue)设计。《费尔南德·克莱门特公司》海报,1894年
89。亨利·图卢兹·劳特雷克设计。《简·艾薇儿》,海报,1899年
90。亨利·图卢兹·劳特雷克设计。《德国巴比伦》,海报,1894年。苏黎世工艺美术博物馆收藏
91。A。蒂尔潘(A。Turpain)设计。《光线》,书籍封面,1913年。迈阿密装饰与广告艺术馆展品,来自小米切尔·沃尔夫森的收藏
法国比利时
法国绘画中描绘的19世纪晚期的法国革命,只得到了相对少数特权阶层的欣赏。“与沙龙里广受赞誉的画作相比,海报设计更显艺术家的天分”,这是1885年雷内·马丁在《费加罗报》中的论断。到1890年,新艺术风格海报已然成为大众艺术中最受欢迎的形式。虽然这种风格的呈现千变万化,但最典型的纹样是自由流畅的有机形态,它的设计以抽象花卉和扁平图案为基础,带有跳跃或起伏的节奏感。在避免形式主义的过程中,新艺术最终完美再现了自然界的形态。有些人认为,这种风格将成为明日之星;而另一些人则认为,它是文化堕落的产物。但是,在它短暂繁荣的时期内,新艺术风格成为一股向大众传播实用美术的强大力量。
法国比利时
新艺术美学几乎横扫从建筑到家具乃至玻璃器皿的一切门类。新艺术运动影响下的字体、边框、装饰和图标等平面设计,与建筑师和设计师亨利·吉马尔德(HenriGuimard)及埃米尔·加勒(EmileGalle)的创新风格是类似的。在美好年代(labelleépoque[4])的艺术家中,一些最具原创性的字体设计师如乔治·奥瑞尔(GeesAuriol)、阿尔丰斯·穆夏和欧仁·格拉塞,为主要的巴黎字体铸造厂(如德伯尼、佩尼奥和罗伯特·吉拉德字体铸造厂)贡献了最有代表性的新艺术字体。他们所有的新字体都被样本字体册收录,这些小册子通常也包含大量富有想象力的别致小图案,用来装饰新艺术风格的书页。这些设计手册,如穆夏编纂的《装饰组合》和《装饰集成》,成为新艺术的设计模板,新艺术潮流通过它们传播到了法国的各个角落。
92。阿尔丰斯·穆夏编纂。《装饰组合》,字体册封面,约1898年
93。阿尔丰斯·穆夏编纂。《装饰集成》,字体册封面,约1898年
94。亨利·吉马尔德设计。有角的橱柜,来自诺扎尔之家,约1904—1907年。巴黎广告博物馆收藏
95。多个设计师作品。装饰品和剪影。来自德伯尼和佩尼奥字体铸造厂的样本,1910年